Tipo:

Immagine

Categoria:

Opere d'arte visiva

Realizzando la figura di Cristo a tutto tondo, si è voluto richiamare l’attenzione sul tema centrale dell’opera: il sacrificio del figlio di Dio per la salvezza degli uomini. Si spiega così anche la realistica rappresentazione del corpo martirizzato e l’accentuazione dei particolari: i rivoli di sangue dalle ferite, le profonde occhiaie, il livido incarnato ottenuto con l’uso del verdaccio, i peli sull’addome e sulle ascelle. Questa cruda drammatizzazione fu poi contrastata dalla Controriforma, per non sminuire la sacralità di Cristo. Nel XVII secolo la statua fu totalmente ridipinta, cancellando i caratteri più aspri, oggi rimessi in luce da un recente restauro. Rispetto alle figure centrali, di alto valore artistico, gli angeli e altri personaggi che attorniano la croce sono di qualità minore e alquanto diversa dall’uno all’altro. Ciò ha fatto ritenere che l’opera sia stata eseguita con il concorso di più mani.

Materia e tecnica:

legno/ intaglio/ doratura/ policromatura tavola/ tempera

Data di creazione:

1440 - 1460, sec. XV (motivazione della cronologia: documentazione)

Ambito geografico:

Assisi (PG), Umbria - Italia; Complesso museale di San Francesco. Via Ringhiera Umbra